不同於寫生系列的實際走入大自然，造境系列是王翔在室內的創作。沒有了眼前的景物告訴他要畫什麼，因此過往的視覺經驗，則變成了王翔最好的資料庫。
對他來說，在室內的創作，是望向內心世界的一種觀看，過往所汲取到的視覺經驗，無論是實際感受到的自然景色，或是欣賞其他創作者的畫冊，都在這裡轉化成精華，呈現在畫布之上。
王翔試圖用一種更加直觀的方式來面對台灣的山水。台灣山脈上面鬱鬱蔥蔥的植披，和過去傳統中國山水常見的禿山大不相同。藝術家有意識地甩開了這些程式化的表現形式，並加上了一些幾何式的造型，更加凸顯台灣風景的不同特色。
創作年份：2021
創作媒材：水墨、紙
作品尺寸：70 X 90 X 3.3 cm
裱框狀況：提供裱框服務
簽名狀況：背面
王翔
view more…王翔 (1998-)，就讀於國立臺北藝術大學美術研究所，主要創作媒材為水墨。 在當代藝術與藝術理論如繁花盛開的時代，王翔的創作有種反其道而行的堅持。他並不把這些理論奉為圭臬，而是親身去實踐這些媒材與創作對象所帶來的感受。如同過去的創作者一般，他會在台灣各地寫生，深入山林與溪谷，直截了當地面對大自然所帶來的生命力。 王翔一方面寫生，一方面也從其他創作者的畫冊中汲取靈感。他將自己的寫生視為一種自然的觀看，這種觀看排除了社會、政治、文化等等層面的干擾，以藝術家的內心來面對自然；另一種創作則是來自畫冊的觀看，透過這些不同的文獻去感受歷史、人文的積累。山水畫是水墨創作中的常見、古老的形式，王翔則希望透過這兩種創作的思路，以水墨的人文精神，重新詮釋源自於台灣的自然風情。
