愛的多重宇宙——盤點台灣藝術史的愛戀之作

在世界的藝術史上，曾經有許多傑出的作品，它們跨越了時間和空間的向度，成為人類珍貴的歷史瑰寶。其中，愛情更是許多藝術家為之心碎、難以抗拒的主題。那些知名的藝術家愛侶，例如羅丹與卡蜜兒 (註一)、瑪莉娜與烏雷 (註二) ......他們的故事和他們的作品就像是峰迴路轉的小說一樣引人入勝，無怪乎會有這麼多相關的愛情故事被搬上大銀幕。

除了那些眾所周知的藝術家之外，其實台灣的藝術家們也有非常多以愛情為主題的作品。它們代表了形形色色的愛情觀，也記錄了台灣歷史裡重要的時代軌跡。platform A 選出七件作品，有些激烈澎湃、有些惆悵悲傷，有些甚至隱含諷刺，橫跨80年的時間長河，創作的形式也涵蓋了繪畫、雕塑和當代的複合媒材，藉由這些作品穿梭愛的多重宇宙，欣賞愛的各種樣貌。

獻給新婚妻子的美妙禮物：顏水龍《妻子》

已故的台灣前輩藝術家顏水龍 (1903-1997)，是一位多才多藝的藝術家，除了大家比較熟知的畫家身分外以外，也是藝術教育與民俗工藝研究者，甚至從事過廣告設計。

這件《妻子》是他送給新婚妻子的禮物，畫面用深紅的背景襯托妻子的素色上衣，讓前景的人物更加鮮明。雖然背景沒有其他的家具或物件，妻子的身上也沒有耳環、項鍊等飾物，隱約透露出新婚時期的困頓與艱辛。但也是這樣的畫面安排，使得觀眾的視線能聚焦在前景的人物上，素樸的打扮更顯得自然動人。對於當時生活困苦的顏水龍來說，沒有什麼比幫愛妻畫一張肖像更好的禮物了。

雕塑大師的老派浪漫：朱銘《玩沙的女孩》

在朱銘 (1938-) 拜師楊英風 (1926-1997) (註三)、成為享譽國際的雕塑大師之前，就已經靠著自己在傳統木雕的學習與研究，創作出許多令人印象深刻的作品，這件《玩沙的女孩》便是其中一例。

這件作品刻劃了當時的新婚妻子在通霄海邊玩沙的情景。在朱銘雕刻刀下的情人，蹲坐在沙地上，一手抓著裙擺，另一手則撥弄著沙子。女孩的頭低低地看著沙子，朱銘則選擇把這個畫面用雕刻刀保留了下來，正是數十年前的人們訴說情意的老派浪漫呀！

台灣最知名的同性情愛作品：席德進《紅衣少年》

席德進 (1923-1981) 在二次大戰戰後，隨著國民政府一起來到台灣。他是戰後的知名的台灣藝術家，除此之外，他也因同性戀藝術家的身分為人所熟知。

《紅衣少年》創作於1962年，畫的是年紀小他快 20 歲的習畫學徒莊佳村，席德進有點曖昧又無法明說的情愫，都在兩人的書簡往來中幽微地表現了出來。席德進曾說：「一個畫家對一個人最終極的癡迷，就是為了他用鬃毛畫筆蘸滿色料，去彈壓著畫布，反覆、反覆、再反覆。」畫中紋理豐富的不規則色塊，襯托出男子挺立的領子、寬大的手掌和英姿煥發的眼神，不禁讓觀眾猜想——在那個對同性情誼充滿禁忌的年代，到底藝術家是用怎麼樣的心情，在畫著這個人呢？

再舒適甜膩的愛情可能也藏有尖刺：陳慧嶠《睡吧我的愛》

陳慧嶠 (1966-)，是臺灣重要的當代藝術創作者，擅長以裝置藝術進行創作，同時也是台灣著名的藝術機構「伊通公園」的創立者之一。

這件在1998年完成的《睡吧！我的愛》是她的代表作之一。看似柔軟、舒適的床，順著摸是軟綿綿的絨毛，若逆著摸卻會摸到絨毛底下滿滿的針刺，若真的躺下去恐怕會鮮血直流、七孔流血吧！《睡吧！我的愛》隱喻著愛情關係中，性別刻板印象的反轉，即使看似柔弱、順從的女子，也有尖銳、冷酷的一面。正如同藝術家說，這是一種「舒適與焦慮的兩種極端」。

作為一位女性的愛情與慾望追求：柳依蘭《一個藝術家的愛‧慾》

藝術家柳依蘭 (1966-)，以女性的角度創作了許多精彩作品，數年前更因為國片《血觀音》的主視覺創作而聲名大噪。

事實上，在此之前，柳依蘭便已經靠他的畫筆在藝術創作上嶄露頭角，這件《一個藝術家的愛與慾》就是他在 2007 年完成的作品。他的作品大多都是以自己的形象為主題，雖然不是藝術科班出身，卻能夠在自己的努力創作下，呈現出相當獨特的個人風格。在這件與人等高的巨幅作品中，柳依蘭扮演了自己在人生各個階段的樣貌，探索愛情的幻想與慾望。

既甜蜜又可愛的春日出遊：黨若洪《畫家與愛人》

黨若洪 (1975-) 筆下的人物，往往有一種優雅自適的從容感。他們像是從某個不屬於凡世的角落浮現，卻又能在人間安然自得。

像《畫家與愛人》就是一件非常可愛的作品，黨若洪用簡潔的線條勾勒出了人物的輪廓，再用粗獷的色彩呈現了人物的體積感。畫家與愛人光著屁股坐在草地上，喝著酒，看著書，享受春雪初融的溫暖時分。仔細看，畫家的眼睛已經變成愛心的形狀，正色瞇瞇地看著愛人(看看那隻不安分的手！)，而愛人也笑盈盈地對著他，連背景的陽傘都變成了愛心的樣子，是不是很有愛呀！

虛擬與現實交錯的數位戀情：張碩尹《她與你與她的戀愛》

現代的年輕族群所談論的愛情想像，又和過去的前輩藝術家不太相同。張碩尹 (1982-) 的作品《她與你與她的戀愛》，大膽地將作品化為手機遊戲，借用過去風靡一時的美少女遊戲風格，結合當下熱門的區塊鍊議題，探討了九零年代至今的科技發展與人類之間的關係。

在遊戲裡面玩家將與虛擬情人展開一段戀情，同時也必須面對隨之而來的情感拉扯。就像是《人造意識》、《雲端情人》等電影在探討的議題一樣，人與AI智慧有可能談戀愛嗎？到底是人在玩遊戲，抑或是遊戲在玩人呢？

看完了上面的七件作品，是不是覺得很有趣啊？隨著時間的演變，愛的樣貌越來越多元，表現的方式更是琳瑯滿目。講到與愛情有關的藝術創作，很多人會先想到克林姆德的《吻》、夏卡爾的《生日》，但其實在台灣也有很多動人而充滿趣味的藝術作品呢！更重要的是，不需要出國，這些作品在台灣就能看得到。台灣藝術家用他們獨特的眼光和創造力，表現了他們對於愛的想像，有機會的時候，不妨走訪美術館或畫廊，看看這些原作的美麗樣子吧！

編輯：Cathy

註一：羅丹 (Auguste Rodin，1840-1917)，法國雕塑家，知名的作品《沉思者》就是出於他之手。與卡蜜兒(Camille Claudel，1864-1943，法國雕塑家)有著師徒/愛人/競爭對手的關係，兩人之間有許多情感糾葛。電影《羅丹的情人》就是以這兩人的故事為範本。

註二：瑪莉娜 (Marina Abramović，1946-)，是來自塞爾維亞行為藝術家，有「行為藝術教母」的美譽。他和德國的行為藝術家烏雷 (Uwe Laysiepen，簡稱Ulay，1943-2020) 在1976-1988年間是著名的創作夥伴兼情人，伴侶關係結束之後兩人仍然保持著微妙的情感關係。

註三：楊英風是知名的台灣現代雕塑家，代表作《鳳凰來儀》曾在1970年的大阪萬國博覽會展出，因而名噪一時。楊英風的創作給了朱銘很大的啟發，引導朱銘從傳統木雕逐漸轉化為現當代的藝術創作，兩人的師徒情份深厚。