這幅水彩小品生動地描繪了山林間美得令人屏息的畫面，藝術家巧妙地將當時的心境融入其中，透過細膩的筆觸與留白，呈現自然的純粹之美。
畫面中的天際線純粹而寧靜，不受任何人造物的打擾。那片無瑕的景色，是雲霧？是浪花？還是縹緲的煙嵐？這些大自然的變幻難以透過筆觸捕捉，唯有留白、輕敷，為畫面留下呼吸的空間。這種敘事方式，亦象徵了一種生活態度——簡單與自然的美往往最為珍貴，值得用生命去細細體會。
創作年份：2019
創作媒材：水彩、鉛筆、水性粉彩、水彩紙
作品尺寸：22.5 X 27 X 2.5 cm
裱框狀況：提供裱框服務
簽名狀況：無
賴建華
view more…賴建華（1985-）畢業於國立臺灣師範大學美術學系碩士，目前專注於水彩與水印木刻版畫創作。 對建華而言，創作不僅是藝術表達的形式，更是自我探索與精神療癒的過程。他形容創作為「珍貴的獨處時光」，自己則是「認真打發時間的人」。透過全心投入，他在畫筆與刻刀間，映照內心與生命軌跡，使藝術成為與自身對話的方式。 他的作品以風景為主題，特別著迷於無人景致。透過細膩筆觸與層次分明的色彩，營造寧靜而富有情感張力的畫面。他認為，風景能承載記憶與情緒，創作過程便是在其中融入生活的思考，讓觀者在畫面中感受共鳴，進而產生情感連結。 建華擅長運用水彩與水印木刻版畫，兩者皆為水性媒材，展現獨特的流動性與疊色效果。水彩的不可預測性讓創作充滿趣味與變化，而水印木刻則透過雕刻刀法、木紋肌理與多層次印刷技法，豐富畫面的視覺表現。這類版畫不受大型印刷設備限制，僅需簡便工具即可完成，使創作過程更加靈活，亦保持高度的自由性。 正如藝術家吳天章所言：「如果想當藝術家，那最好不要結婚；如果不小心結了婚，那最好不要生小孩；如果不小心有了孩子，那絕對不要買房子。」然而，建華三者皆擁有，卻仍堅持創作。儘管身兼多重角色，他仍致力於在生活與藝術之間尋找平衡，讓創作成為日常的一部分，使每件作品都成為與世界的誠摯對話與回應。
